<p class='article-text'><div data-empty="false">تقدّم مؤسسة الشارقة للفنون برنامجاً من العروض الأدائية الحية، بعنوان «ضد السكون»، ضمن النسخة العشرين من معرض «آرت دبي»، وذلك خلال الفترة من 15 حتى 17 مايو الجاري في مدينة جميرا، بمشاركة فنانين يعملون عبر الصوت والموسيقى والحركة، والممارسات متعددة التخصصات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يتوزع البرنامج في أنحاء المعرض، مقدماً سلسلة من العروض التي تتأمل الإيماءة والتكرار والذاكرة والصوت، بوصفها أدوات للتعبير والمقاومة، ومجالات لاستعادة التجربة الإنسانية، في مواجهة العنف والفقد والتحولات السياسية والاجتماعية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويضم ثلاثة عروض أدائية تتناول، القدرة الكامنة في رفض السكون والانصياع للثبات، عبر ممارسات فنية تستند إلى الأداء الحي، والسرد الشخصي، والتجريب الصوتي والبصري.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يُفتتحُ البرنامج يوم الجمعة المقبل، بعرض «لورانس» للمخرج والكاتب مهند كريم كزار، بمشاركة محمد علي يوسف سلامة في تصميم الفيديو والإضاءة، وعبد الله الخديم في الأداء.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">«أعمدة الحكمة السبعة»</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يواجه العمل السردية الاستعمارية المرتبطة بشخصية توماس إدوارد لورانس، والثورة العربية الكبرى (1916–1918)، كما وردت في كتاب «أعمدة الحكمة السبعة» الصادر عام 1922، حيث يستند كزار إلى تاريخ عائلته الشخصي، إلى جانب الأرشيف والذكاء الاصطناعي، لإعادة مساءلة الكيفية التي كُتب بها هذا التاريخ، ودوافعه السياسية والمعرفية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومهند كريم كزار مخرج وكاتب عراقي، تخرّج في كلية الاتصال الجماهيري بجامعة الشارقة، وهو عضو في فرقة مسرح الشارقة الوطني، ومخرج في هيئة الشارقة للإذاعة والتلفزيون. شارك في عدد من المهرجانات المسرحية والسينمائية داخل الإمارات وخارجها، من بينها مهرجان القاهرة الدولي للمسرح التجريبي، وأيام قرطاج المسرحية، ومهرجان العين السينمائي، كما حصد عدداً من الجوائز الفردية والجماعية في المسرح والسينما.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الجسد والذاكرة</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي يوم السبت (16 مايو)، تقدّم الفنانة متعددة التخصصات، صفا البلوشي، عرض «الجسد كشاهد»، عند الساعة 2:30 ظهراً و7:45 مساءً، بمشاركة عمرو زيدان في التأليف الصوتي والموسيقى، وريان حداد في المعالجة البصرية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويتناول العرض العلاقة المعقدة بين الجسد والذاكرة، متسائلاً عمّا إذا كان الجسد المثقل بذاكرة العنف قادراً على استعادة ذاته كاملة، أم أن شهادته ستظل ممزقة بين ما فُرض عليه، وما يسعى إلى استرداده. ويتكشف العمل عبر الحركة والتكرار والمواجهة الحسية، بوصف الجسد مساحة لحمل التواريخ الشخصية والجماعية وتحولاتها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تقيم صفا البلوشي في مسقط، وتعمل عبر الأداء والنسيج والفن البصري، مستندة في ممارستها إلى البحث والإيماءات التجسيدية لاستكشاف قضايا الهوية والذاكرة والطابع الزمني للمادة. عُرضت أعمالها في مدن عدة، منها عمّان وبرلين والقاهرة والرياض ودوسلدورف، كما حظيت بدعم من برامج إقامة فنية، ومؤسسات ثقافية إقليمية ودولية، من بينها معهد غوته، ومسرح هاو هيبل أم أوفر في برلين، ومركز مرايا للفنون في الشارقة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويُختتم البرنامج يوم الأحد (17 مايو)، بعرض «دموع» عند الساعة 12:30 ظهراً و4:45 مساءً، وهو مشروع أدائي وموسيقي للفنانة أسترال 82، التي توظف طبقات صوتية مشبعة بالفقد والأسى، لتوجيه الجمهور عبر رنين الذاكرة القادرة على الصمود في زمن الحصار.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يقوم مشروع أسترال 82، الذي تقوده الفنانة والمنتجة إكس ألفاريز، على بناء مشاهد صوتية حميمة وغرائبية، باستخدام أجهزة المزج الصوتي والتكرار ومعالجات الصوت، ومواد ملتقطة من البيئة المحيطة. ويتخذ كل عرض من الارتجال الحي منطلقاً له، حيث يُعاد تشكيل الصوت والفضاء لحظةً بلحظة، ضمن تجربة تستكشف الحدود المتداخلة بين الموسيقى التجريبية وفن الصوت.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقد قدّمت أسترال 82 أعمالها في عدد من المنصات الفنية، من بينها بينالي الشارقة 14، وسلسلة «جدل صوتي» في مؤسسة الشارقة للفنون، ومهرجان سكة للفنون والتصميم، ومعرض تصميم المسرح العالمي في الشارقة، إلى جانب مشاركاتها المستمرة في مشاريع تعاونية وتجريبية في مجالي الموسيقى وفن الصوت.</div></p>

«آرت دبي» يحتضن برنامج «ضد السكون»

<p class='article-text'>عقدت الحكومة الألمانية اجتماعاً طارئاً لمنظمي مهرجان برلين السينمائي اليوم الخميس؛ لمناقشة "توجه" الحدث الفني البارز، بعد أن هيمنت الاحتجاجات بشأن غزة على برنامج الدورة الأحدث التي اختتمت قبل أيام.</p><p class='article-text'>وذكرت صحيفة "بيلد" أمس الأربعاء، نقلاً عن مصادر قريبة من منظمي المهرجان، أن مفوض الحكومة لشؤون الثقافة والإعلام، فولفرام فايمر، كان يعتزم إقالة مديرة المهرجان، تريشيا تاتل، لكن الهيئة المشرفة على المهرجان نفت ذلك.</p><p class='article-text'>وتعليقاً على هذا التقرير، قال المخرج التركي الألماني "إلكر جاتاك"، الفائز بالجائزة الرئيسية هذا العام، إنه سيقاطع المهرجان إذا رحلت تاتل.</p><p class='article-text'>كما أرسل مئات الموقعين، ومنهم الممثلة البريطانية تيلدا سوينتون والمخرج الألماني توم تيكوير، رسالة مفتوحة لدعمها.</p><p class='article-text'>يأتي هذا الجدل استكمالاً للضجة المثارة بشأن مهرجانٍ يوصف بـ "المسيّس"، حيث يحاصره الغضب بسبب موقفه من الإجراءات الإسرائيلية في غزة، والمخاوف بشأن حرية التعبير في مقابل الحساسيات التاريخية في ألمانيا.</p><p class='article-text'>وعقد فايمر اليوم الخميس اجتماعاً طارئاً للجنة تنظيم الفعاليات الثقافية الاتحادية في برلين، وهي الجهة المسؤولة عن مهرجان برلين السينمائي الدولي المعروف اختصاراً باسم "برليناله".</p><p class='article-text'>وجاء في بيانين متطابقين صادرين عن مكتب فايمر ولجنة تنظيم الفعاليات الثقافية الاتحادية أن "المناقشات ستستمر خلال الأيام المقبلة بين المديرة تريشيا تاتل والهيئة المشرفة حول مستقبل مهرجان برلين السينمائي الدولي".</p><p class='article-text'>وخلال المهرجان، وقع أكثر من 80 ممثلاً ومخرجاً وفناناً، من بينهم سوينتون وخافيير بارديم، على رسالة مفتوحة تدعو المنظمين لاتخاذ موقف واضح بشأن الحرب في غزة.</p>

تداعيات غزة تهدد مستقبل مديرة مهرجان برلين السينمائي

<p class='article-text'><div data-empty="false">كرّم مهرجان برلين السينمائي الدولي، مساء السبت، الفائزين بجوائزه، حيث فاز فيلم «رسائل صفراء» للمخرج الألماني إيلكر تشاتاك بجائزة الدب الذهبي في نسخة المهرجان لهذا العام.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وحصل العمل التراجيدي «كورتولوش»، للمخرج التركي إمين ألبير، على جائزة لجنة التحكيم الكبرى. ويتناول الفيلم، الذي تذكر جمالياته بأسلوب أفلام «الويسترن»، صراعاً دموياً يدور بين مجتمعين قرويين.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما حصد فيلم «ملكة في البحر»، للمخرج الأمريكي لانس هامر، جائزتين، وهو عمل درامي يتناول موضوع الخَرَف، حيث نال الفيلم جائزة لجنة التحكيم، بينما فاز الممثلان البريطانيان آنا كالدر-مارشال وتوم كورتيناي بجائزة «الدب الفضي» لأفضل أداء تمثيلي في دور مساعد؛ حيث لعبت كالدر-مارشال دور امرأة مصابة بالخرف، بينما يلعب كورتيناي دور زوجها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وذهبت جائزة أفضل إخراج للبريطاني جرانت جي عن فيلمه «الجميع يحب بيل إيفانز»، وهو عمل يصور حياة عازف جاز. كما حصلت الكندية جينيفيف دولود-دي سيل على جائزة «الدب الفضي» لأفضل سيناريو عن الفيلم الروائي «نينا روزا». وفي فئة الإنجاز الفني المتميز، تم تكريم فيلم «يو (الحب طائر متمرد)» للمخرجين الأمريكيين آنا فيتش وبانكر وايت.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وحصلت الدراما السينمائية «يوميات من الحصار» للمخرج السوري الفلسطيني عبدالله الخطيب على جائزة أفضل فيلم روائي أول (لمخرجه).</div></p>

«برلين السينمائي» يكرّم الفائزين بجوائزه

<p class='article-text'><div data-empty="false">أعلنت الروائية الهندية أرونداتي روي اليوم الجمعة انسحابها ​من مهرجان برلين السينمائي بعد أن قال رئيس لجنة تحكيم المهرجان ‌إن على صانعي ​الأفلام تجنب الأفلام السياسية الصريحة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت روي، الحائزة على جائزة بوكر عام 1997 عن روايتها "إله الأشياء الصغيرة" في بيان إنها "شعرت بالصدمة والاشمئزاز" من تعليقات أعضاء لجنة التحكيم، بمن فيهم المخرج الألماني فيم فيندرز.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وردا على سؤال يوم الخميس عن رأيه في موقف الحكومة الألمانية من غزة، قال فيندرز، ⁠رئيس لجنة التحكيم الدولية المكونة من سبعة أعضاء هذا العام "علينا أن نبقى بعيدين عن السياسة لأننا إذا أنتجنا أفلاما سياسية بحتة، فإننا ندخل في مجال السياسة، لكننا نمثل ثقلا موازنا للسياسة".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف "علينا أن نقوم بعمل ‌الناس وليس بعمل السياسيين".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت المنتجة السينمائية البولندية إيوا بوشينسكا، وهي عضو آخر في لجنة التحكيم، إنه "من غير العدل" أن يُسأل أعضاء اللجنة، كهيئة، عن مواقف ‌الحكومة بشأن حرب غزة. ووصفت روي هذه التعليقات بأنها "غير ‌معقولة". وقالت في بيان نُشر في دورية (ذا وير) الهندية "سماعهم ‌يقولون إن الفن لا ينبغي ‌أن يكون سياسيا أمر مثير للدهشة".</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضافت "إنها طريقة لإسكات النقاش حول جريمة ضد الإنسانية حتى وهي تتكشف أمامنا ​في الواقع الفعلي، ‌في الوقت الذي ينبغي ​أن يبذل فيه الفنانون والكتاب والمخرجون ⁠كل ما في وسعهم لوقفها". كان من المقرر أن تقدم روي فيلم "إن ويتش آني جيفز إت ذوز وانز" ، وهو فيلم من عام 1989 من تأليفها، ​في فئة ⁠الأعمال الكلاسيكية في مهرجان ⁠برلين السينمائي الدولي. وقالت في بيانها إنها لن تحضر. ولم يصدر أي تعليق حتى الآن من منظمي المهرجان.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">انسحاب روي من المهرجان هو أحدث مؤشر على ⁠الانقسامات المريرة في جميع أنحاء العالم بسبب حرب غزة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يعتبر المهرجان أكثر اهتماما بالسياسة من نظرائه في البندقية وكان، وتعرض لانتقادات متكررة من قبل النشطاء المؤيدين للفلسطينيين لعدم اتخاذه موقفا صريحا بشأن غزة، على عكس الحرب في أوكرانيا والوضع في إيران، حيث أفادت التقارير بمقتل آلاف المحتجين المناهضين للحكومة على ‌يد قوات الأمن.</div></p>

الكاتبة أرونداتي روي تنسحب من مهرجان برلين بسبب تعليق رئيس لجنة التحكيم

<p class='article-text'><div data-empty="false">افتُتح مهرجان برلين السينمائي، أول من أمس، برسالة مفادها أن «الأصوات الجديدة مهمة»، إذ استدعت ‌أسطورة هوليوود ​ميشيل يوه من ذاكرتها كيف دعمها المهرجان في بداية مسيرتها الفنية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت يوه، خلال استلامها جائزة الدب الذهبي الفخرية عن مجمل أعمالها، «عندما كنت أبحث عن مكان أنتمي إليه، رحبت بي برلين. كان ذلك الترحيب المبكر مهماً».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضافت وهي تحتضن الجائزة في أثناء إلقاء كلمتها «أظهر ذلك وجود مساحة للأصوات ⁠المهمشة... وللفنانين الذين لا يزالون في مرحلة التكوين».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتأكدت هذه الرسالة من خلال الفيلم الافتتاحي (نو جود مين)، وهو فيلم كوميدي رومانسي سياسي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت مديرة المهرجان تريشيا تاتل: «كان بوسعنا اختيار شيء واضح جداً، فيلم من مخرج سمع عنه الناس، أو يمثله نجوم معروفون». وأضافت:«لكن هذا فيلم جعلنا نضحك وجعلنا نبكي».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تجمع ممثلون، بينهم بيلا ‌رامزي ونيل باتريك هاريس ودانييل برول ولارس إيدينجر، على السجادة الحمراء التي بللتها قطرات المطر قبل بدء الحفل.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال المخرج الألماني فيم فيندرز، الذي يرأس لجنة التحكيم الدولية لهذا ​العام، إن ⁠الأفلام التي شاهدها ⁠بالفعل ذكرته بأسباب حبه لبرلين. وقال قبل الحفل «إنها متنوعة للغاية... حسناً، أنا أحب البريق». وسيسلم فيندرز وستة أعضاء آخرين في لجنة التحكيم جائزة الدب الذهبي الكبرى في ⁠حفل ختام المهرجان في 21 فبراير الجاري.</div></p>

مهرجان برلين السينمائي: الأصوات الجديدة مهمة

<p class='article-text'><div data-empty="false">هناك شكوى دائمة من قبل النقاد للسينما المصرية، حول صورة المرأة في السينما، بدعوى أن في معظم الأفلام التي يتم إنتاجها تحبس «الست المصرية» في أدوار تسيء إلى صورتها الحقيقية، فتظهر مثلاً في دور الغانية أو الراقصة أو الخائنة لزوجها، أو بائعة المخدرات أو مبتزة الرجال، أو المعلمة الغلباوية، أو زعيمة العصابة، أو الخادمة السارقة لمخدومها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وهذا، وإن كان ظهر خصوصاً في أفلام الموجة الهابطة، إلا أن السينما المصرية قدمت في المقابل أفلاماً كثيرة تعلي من شأن المرأة، وتبرز كفاحها من أجل وطنها وأسرتها ومجتمعها ولقمة عيشها، حيث ظهرت في العديد من الأعمال كمحامية تدافع عن الحق والحقيقة، وطبيبة تعمل بإباء وضمير، ومعلمة أجيال مخلصة لعملها، ومهندسة تسهم في بناء وطنها، وصحافية تطارد المفسدين، وطالبة علم تنشد المعالي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبإيجاز شديد، قدمت السينما المصرية على مدار تاريخها الطويل، كل النماذج النسوية الموجودة في المجتمع، سواء ذوات الصورة السلبية أو الإيجابية، كي تبقى مرآة عاكسة للواقع. </div></p><p class='article-text'>وللناقد السينمائي محمود عبد الشكور رأي معتبر، مفاده أن السينما المصرية ترجمت صورة المرأة المصرية، بما يناسب صورة المجتمع نفسه، «ففي الماضي كانت المرأة مهمشة، وكان ظهورها في الأفلام عبارة عن وسيلة للبهجة والإغراء أحياناً فقط، ولكن في الستينيات عبّر المخرجون عن وجود المرأة بدور أكبر، فظهرت نماذج غير مسبوقة للمرأة، في شكل ساخر، مثل فيلم (الأستاذة فاطمة)، ثم تحول شكل المرأة من الشعبية إلى القوية، في فيلم (السفيرة عزيزة)، والمرأة التي تعلمت وازداد وعيها، كما في فيلم (الباب المفتوح)».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">رقابة</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي اعتقادي أن السينما المصرية لا تجرؤ على الإساءة لنساء مصر، ليس لأن هناك رقابة فنية على أعمالها، وليس لأن جزءاً كبيراً ومهماً من متابعيها هم من النساء، وإنما أيضاً لأنها تدين بالكثير للمرأة في قيامها كصناعة وطنية، ومؤسسة ثقافية وسلاح ناعم. </div></p><p class='article-text'>إذ لا يجب أن ننسى حقيقة الدور الرائد لكل من عزيزة أمير، وآسيا داغر، وبهيجة حافظ، في دخول مصر إلى عوالم الفن السابع من أوسع الأبواب.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">فعزيزة أمير (1901 ــ 1952)، هي التي قامت ببطولة وإنتاج أول فيلم روائي مصري، وهو فيلم «ليلى» الصامت، الذي عرض في الصالات سنة 1927، وتكلف إنتاجه حوالي ألف جنيه (كان الجنيه المصري وقتذاك يعادل خمسة دولارات)، وتحدثت الصحف القاهرية عنه آنذاك، باعتباره فتحاً مبيناً، وإنجازاً مهماً في تاريخ البلاد.</div></p><p class='article-text'>ثم قامت في عام 1929 ببطولة فيلمها الثاني «بنت النيل»، الذي أنتجته وكتبت قصته بنفسها، وأخرجه المخرج البرتغالي باولو روكا، وفي عام 1933، قامت بإخراج وبطولة وكتابة قصة فيلمها الثالث «كفري عن خطيئتك».</p><p class='article-text'>أما آسيا داغر (1908 ــ 1986)، فهي الأخرى صاحبة دور ريادي في السينما المصرية، استحقت معه لقب «سيدة المنتجين»، كونها أول امرأة مصرية تقوم بتأسيس شركة لإنتاج وتوزيع الأفلام، وهي شركة «لوتس»، التي كانت باكورة أعمالها فيلم «غادة الصحراء» عام 1929، ناهيك عن أن آسيا قدمت من خلال شركتها جيلاً من المخرجين الجدد، الذين قامت الصناعة السينمائية على أكتافهم، من أمثال بركات وكمال الشيخ وعز الدين ذو الفقار وحسن الإمام.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">بطولة</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأما بهيجة حافظ (1908 ــ 1083)، فقد لعبت دور البطولة في فيلم «زينب» في عام 1930، عن رواية تحمل نفس الاسم، لمحمد حسين هيكل باشا، وطبقاً لبعض المصادر، يعتبر هذا الفيلم أول فيلم مصري صامت، وليس فيلم «ليلى». </div></p><p class='article-text'>ثم قامت بهيجة بتأسيس شركة للإنتاج السينمائي تحت اسم «فنار فيلم»، التي أنتجت من خلالها فيلم «ليلى بنت الصحراء» في عام 1937، وهو أول فيلم مصري ناطق، وعرض في مهرجان برلين السينمائي في العام التالي، ونال جائزة.</p><p class='article-text'>والحقيقة أن بهيجة حافظ لم تكن ممثلة ومنتجه فقط، وإنما كتبت قصص أفلامها، ووضعت الموسيقى التصويرية لها، لأنها كانت من خريجات معهد الكونسرفتوار في باريس، وصممت أيضاً ملابس الممثلين وديكورات المشاهد.</p>

قصة المرأة في السينما المصرية

<p class='article-text'>يشهد مهرجان برلين السينمائي الدولي حضور عدد كبير من النجوم ومن بينهم جيسيكا تشاستين وماريون كوتيار وروبرت باتينسون وتيموتيه شالاميه وإيثان هوك، في دورته الخامسة والسبعين التي ستقام في الفترة بين 13 و23 فبراير الجاري.</p><p class='article-text'>وسيمنح مهرجان برلين السينمائي الذي يُعدّ حدثاً سينمائياً تقدمياً تتردد فيه القضايا السياسية الراهنة، جائزة الدب الذهبي بتاريخ 22 فبراير، عشية الانتخابات التشريعية المبكرة.</p><p class='article-text'>وستُطرح مسألة الهجرة في فيلم «ذي لايت» للمخرج توم تيكوير والذي سيُفتتح به المهرجان. ويتمحور هذا العمل في امرأة سورية تصبح تعمل في منزل لدى عائلة ألمانية.</p><p class='article-text'>وسيشهد المهرجان عرض فيلم «لا كاش» المقتبس من رواية لكريستوف بولتانسكي، والذي تدور أحداثه عن عائلة باريسية. ويشارك في الفيلم الممثل الفرنسي ميشال بلان الذي توفي في أكتوبر، في دور هو الأخير له.</p>

«برلين السينمائي» ينطلق 13 الجاري

<p class='article-text'><br>يترأس الكاتب والمخرج الأمريكي تود هاينز في فبراير المقبل لجنة تحكيم مهرجان برلين السينمائي الدولي، أول حدث سينمائي كبير في أوروبا خلال العام، على ما أعلن المنظمون الخميس.</p><p class='article-text'>وعبر المهرجان الألماني العريق عن «بالغ سروره» لترؤس هاينز اللجنة التي تختار الفائزين بجائزتي الدب الذهبي والفضي. وقالت مديرة المهرجان تريشيا تاتل في بيان: «تود هاينز كاتب ومخرج موهوب بشكل مبهر يتمتع بمرونة لافتة».<br></p><p class='article-text'>وأوضحت تاتل أن «مجموعة أعمال المخرج متعددة الأساليب لكنها تعكس في الوقت نفسه بصمته الخاصة».<br></p><p class='article-text'>يذكر أن تود هاينز كتب وأخرج عدداً كبيراً من الأفلام، وحصل على ترشيح لأفضل سيناريو أصلي في حفل توزيع جوائز الأوسكار عن فيلمه «فار فروم هيفن» لعام 2002.</p>

تود هاينز يترأس لجنة تحكيم مهرجان برلين السينمائي

<p>في منتصف مارس الماضي، اعتمدت الجمعية العامة للأمم المتحدة قراراً حول «تدابير مكافحة كراهية الإسلام». جاء القرار تتويجاً لفعاليات اليوم العالمي لمكافحة الإسلاموفوبيا (رهاب الإسلام)، التي جرت لهذا العام بمشاركة 140 دولة.</p>
<p>القرار دعا إلى إدانة أي دعوات للكراهية والتحريض على التمييز أو العداوة أو العنف ضد المسلمين، وهي تصرفات تتجلى في «تزايد حوادث تدنيس كتابهم المقدس ومهاجمة مساجدهم ومراكزهم الدينية ومقابرهم».</p>
<p>كذلك نادى القرار بتعيين مبعوث خاص للأمم المتحدة معني بمناهضة الإسلاموفوبيا. ويبدو أن الجمعية العامة استغلت المناسبة لتنشيط جهود التصدي عالمياً للتعصب الديني بكل أشكاله، فأهابت في قرارها بالدول الأعضاء إعداد التشريعات اللازمة لمكافحة القوالب النظرية والصور النمطية السلبية تجاه الآخرين، وأن تحظر بموجب القانون التحريض على العنف وممارسته انطلاقاً من الدين أو المعتقد.</p>
<p>نحن إزاء وصفة أممية يغلب عليها الطابع القانوني، هدفها التصدي لموجة من البغض والتربص بالمسلمين والإسلام.. موجة ليست بالمستجدة، لكنها راحت تتفشى بحيثية متسارعة، لا سيما في عالم الغرب، فضلاً عن نطاقات اجتماعية معينة في آسيا وأفريقيا، وذلك بالتزامن والتوازي مع حرب غزة.</p>
<p>تؤشر، مثلاً، إلى هذه الحالة، نتائج مقاربات إحصائية وعمليات تتبع وحصر وتحقق، اضطلعت بها مؤسسات ودوائر حقوقية حكومية وغير حكومية، معنية برصد أوضاع الجاليات الإسلامية والعربية في المجتمعات الأمريكية والأوروبية.. التي أكدت ارتفاع معدل حوادث الكراهية والتمييز بحق المسلمين والعرب والفلسطينيين، على نحو قياسي، خلال الشهور الثلاثة الأخيرة من 2023 مقارنة بالفترة ذاتها من العام السابق.. وكان من الخطورة بمكان في هذا الإطار، اقتران بعض هذه الحوادث ليس بإلقاء الشتائم أو اللجوء للمضايقات أو تحقير الرموز الدينية، ونحو ذلك من تعبيرات البغض والنفور كما هو السائد في الأوقات العادية، وإنما التجاوز إلى التعامل بالعنف المسلح المفرط، إلى حد القتل مثلما حدث مع طفل فلسطيني في السادسة من عمره بولاية إلينوي الأمريكية، أو التهديد بالقتل كما حدث مع فنانين فلسطينيين شاركوا في مهرجان برلين السينمائي الدولي، لأنهم نددوا بالفصل العنصري في إسرائيل، وطالبوا بوقف إطلاق النار في غزة.</p>
<p>التفاقم في تعبيرات الإسلاموفوبيا، عطفاً على سياق الحرب في غزة، لفت بقوة نظر غوتيريش أمين عام الأمم المتحدة، الأمر الذي تجلى بوضوح في مداخلة تفصيلية له بالخصوص، نفهم منها أن هناك معركة أخرى تدور على جبهات ونقاط تماس في جميع أنحاء العالم، بعيدة بمسافات شاسعة عن ميدان غزة، لكنها تتصل وثيقاً بتفاعلاته وأصدائه، مؤداها تصاعد الكراهية والتعصب ضد المسلمين.</p>
<p>والحق أن شظايا هذه الموجة من الاحتقان على أرضية دينية، طالت بلظاها أيضاً بعض دوائر وتجمعات الجاليات اليهودية.. ومما يقال في ذلك بشيء من المبالغة بأن هذه الدوائر والتجمعات أضحت تعاني، في مناطق ارتكازها الكبيرة خارج إسرائيل، كالولايات المتحدة وفرنسا، من «لعنة غزة».</p>
<p>وفي تقديرنا أن علة هذه المعاناة، تكمن في دعوى إسرائيل ومزاعمها الشهيرة بتمثيل يهود العالم والتحدث باسمهم، ما يحملهم بعض أوزار أعمالها. ونحسب أن هذا الفهم هو الذي دفع الكثير من الرموز اليهودية المستقيمة دينياً وفكرياً وحقوقياً، على المستويين الفردي والجماعي والمؤسسي، للتعبير عن اشمئزازهم وغسل أياديهم من ممارسات إسرائيل في غزة، ورفع شعارات تفيد التبرؤ منها من قبيل «ليس باسمنا».</p>
<p>المقاربة الحقوقية لمعالجة كل ما يتصل بسلوكيات وتعبيرات الكراهية، وحث الدول على سن التشريعات والقوانين التي تحرم هذه السلوكيات وتجرم مقترفيها.. هذه المقاربة تظل منهجاً يستحق الثناء. لكن الأكثر جدوى ونفعاً ومكوثاً في الأرض بين يدي هذا المضمار الصعب، هو العمل على نزع الغل والحقد والكراهية والتعصب الديني من الصدور والعقول، بفعل ثقافي جذري بعيد الغور.</p>
<p>العبرة والشاهد هنا إجمالاً، أن الحلول السحرية لاستئصال بواعث وتجليات التعصب والعنصرية والكراهية عموماً، تقوم على تعامد المنهجين التشريعي القانوني والفكري الثقافي وتضافرهما معاً. وهو ما يستغرق وقتاً وجهداً استثنائيين وممتدين.</p>
<p>أما أسرع الحلول لتحييد مفعول ما يدور في ميدان غزة تحديداً، وتبهيت إشعاعاته السلبية الطارئة، فيستوجب وقف إطلاق النار وفض الاشتباك في هذا الميدان أولاً.. وعاجلاً.</p>
<p> </p>

اتجاهات

Opinions

مقالات

Articles

حرب غزة.. الإسلاموفوبيا وتوابع أخرى

<p>خصصت الدورة الرابعة والسبعون لمهرجان برلين السينمائي حيّزاً كبيراً للفن السابع الإفريقي، الذي يسعى إلى إثبات نفسه رغم العقبات، بإسناده رئاسة لجنة التحكيم إلى مكسيكية من أصل كيني، وإدراجه ضمن مسابقته فيلماً لمخرج موريتاني وآخر لفرنسي سنغالي.</p>
<p>فللمرة الأولى في تاريخ مهرجان برلين، تتولى رئاسة لجنة تحكيمه التي تختار من سيفوزون بجوائزه غداً لوبيتا نيونغو، المولودة في المكسيك لأبوين كينيين.</p>
<p>وأعلنت نيونغو البالغة 40 عاماً والتي فازت بجائزة الأوسكار لأفضل ممثلة مساعدة عام 2014 عن فيلم «12 ييرز إيه سلايف» في افتتاح المهرجان أنها «متعطشة» لمزيد من الأفلام الإفريقية.</p>
<p>ورأى المخرج الموريتاني عبد الرحمن سيساكو الذي ينافس فيلمه «بلاك تي» على «الدب الذهبي»، أن حضور الأفلام الإفريقية في مهرجان برلين «أقوى من المعتاد»، وهو اتجاه «رائع» بحسب سيساكو الذي يتناول فيلمه قصة حب بين شابة من ساحل العاج ورئيس شركة صينية لتصدير الشاي.</p>
<p>إلاّ أن المخرجين الأفارقة يواجهون صعوبات أكبر بكثير من تلك التي تعترض زملاءهم الأمريكيين أو الأوروبيين أو الآسيويين.</p>

الثقافة

Culture & Art

سينما

Cinema 

الفن السابع الإفريقي حاضر بقوة في «برلين السينمائي»

خصصت الدورة الرابعة والسبعون لمهرجان برلين السينمائي حيّزاً كبيراً للفن السابع الإفريقي، الذي يسعى إلى إثبات نفسه رغم العقبات، بإسناده رئاسة لجنة التحكيم إلى مكسيكية من أصل كيني،

<p>مُنح المخرج الأمريكي مارتن سكورسيزي، أول من أمس، جائزة الدب الذهبي الفخري لمهرجان برلين السينمائي الدولي تقديراً لإنجازاته على مدار حياته. وقال المخرج فيم فيندرز في خطاب لسكورسيزي: من خلال أفلامه، طور أسلوباً فريداً على مدار نصف القرن الماضي.</p>
<p>وكان سكورسيزي يناضل دائماً من أجل استقلاله وأفكاره الفنية. وبعد حفل توزيع الجوائز، تم عرض فيلم سكورسيزي المثير لعام 2006 بعنوان «المغادرون». وكان سكورسيزي نفسه متفائلاً بشأن مستقبل السينما. </p>
<p>ومن وجهة نظر سكورسيزي، فإن مهرجانات مثل مهرجان برلين السينمائي الدولي هي المكان الذي يمكن فيه اكتشاف صانعي أفلام جدد.</p>

نجوم ومشاهير

Celebrities

سكورسيزي يحصد جائزة «الذهبي الفخري» في «برلين السينمائي»

target762281393849713196.jpg

مُنح المخرج الأمريكي مارتن سكورسيزي، أول من أمس، جائزة الدب الذهبي الفخري لمهرجان برلين السينمائي الدولي تقديراً لإنجازاته على مدار حياته. وقال المخرج فيم فيندرز في خطاب لسكورسيزي:

<p>يعقد مركز السينما العربية حلقتين نقاشيتين، كجزء من أنشطته في الدورة القادمة من مهرجان برلين السينمائي، وذلك ضمن فعاليات سوق الفيلم الأوروبي.</p>
<p>تتناول الحلقة النقاشية الأولى، التي تأتي تحت عنوان «طفرة شباك التذاكر العربي»، الإيرادات غير المسبوقة التي حققها شباك التذاكر في منطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا، التي تقترب الآن من مليار دولار، والتي شهدت أرقام مذهلة في كل من دولة الإمارات العربية المتحدة والمملكة العربية السعودية، إلى جانب الإنجازات الجديدة التي حققتها السينما المستقلة في دول أخرى، مثل مصر. وتدير الحلقة ميلاني جودفيلو، كبيرة مراسلي الأفلام الدولية في موقع ديدلاين.</p>
<p>ستناقش الحلقة النجاح المتنامي للأفلام الناطقة باللغة العربية، ومدى قدرة منطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا، على الصمود في مواجهة إيرادات شباك التذاكر في المناطق الأخرى في الوقت الحالي، وما يحمله مستقبل ما بعد جائحة «كورونا» للأعمال السينمائية العربية في مواجهة المنافسة المحلية القوية من وسائل التواصل الاجتماعي وخدمات البث المباشر.</p>
<p>أما الحلقة الثانية، والتي تحمل عنوان «نقطة التحول الدولية لصناعة السينما السعودية»، والتي سيديرها مايكل روسر، محرر الأخبار الدولية في سكرين إنترناشيونال، فستستكشف مدى تطور صناعة السينما السعودية منذ بدايتها قبل 12 سنة فقط. </p>
<p>وعلق دينيس روه مدير سوق الأفلام الأوروبية في مهرجان برلين السينمائي، على حلقات النقاش، وأشاد بالدور المتكرر الذي يلعبه مركز السينما العربية في منصة سوق الأفلام الأوروبية، قائلاً: «يلتقط مركز السينما العربية باستمرار أحدث الاتجاهات والتطورات في هذه المنطقة متعددة الأوجه. لقد رأيت تنوعاً كبيراً في سرد القصص السينمائية من منطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا، إذ تقدم صورة دقيقة للثقافات والمجتمعات المحلية، ولكن أيضاً على مستوى الأنواع الفيلمية المختلفة. كما أن الزيادة في عدد صانعات الأفلام اللاتي، يحصلن على التقدير لعملهن يعد تطوراً ملحوظاً». بالإضافة إلى الندوات، سيكشف مركز السينما العربية عن العدد الجديد من مجلة السينما العربية. كما سيقدم جائزة شخصية العام السينمائية العربية، وسيعلن عن انضمام أحدث دفعة من النقاد إلى لجنة التحكيم الموسعة لجوائز النقاد للأفلام العربية. كما ستصدر قريباً قائمة بأسماء المتحدثين الذين سيشاركون في حلقتي النقاش.</p>
<p>يذكر أن مركز السينما العربية مؤسسة غير ربحية مسجلة في أمستردام، تأسست منذ 10 سنوات بهدف الترويج للسينما العربية، ويوفر مركز السينما العربية لصناع السينما العربية، نافذة احترافية للتواصل مع صناعة السينما في أنحاء العالم، عبر عدد من الفاعليات التي يقيمها، وتتيح تكوين شبكات الأعمال مع ممثلي الشركات والمؤسسات في مجالات الإنتاج المشترك، والتوزيع الخارجي وغيرها.</p>

ثقافة

Culture

حلقات نقاشية بمهرجان برلين تبحث «طفرة شباك التذاكر» في الإمارات

يعقد مركز السينما العربية حلقتين نقاشيتين، كجزء من أنشطته في الدورة القادمة من مهرجان برلين السينمائي، وذلك ضمن فعاليات سوق الفيلم الأوروبي.

<p>حصد فيلم (المرهقون) للمخرج اليمني عمرو جمال جائزة جديدة من مهرجان دربان السينمائي الدولي في دورته الرابعة والأربعين التي اختتمت أعمالها أمس الأحد في جنوب أفريقيا.</p>
<p>ومنحت لجنة تحكيم المهرجان، الذي ينظمه مركز الفنون الإبداعية بجامعة كوازولو ناتال، جائزة أفضل سيناريو لكاتبي الفيلم مازن رفعت وعمرو جمال.</p>
<p>وتنافس 20 فيلما ضمن مسابقة الفيلم الروائي الطويل بالمهرجان الذي أقيم في الفترة من 20 إلى 30 يوليو بمدينة دربان الساحلية.</p>
<p><br/>
وقال مازن رفعت لرويترز إن هذه أحدث جائزة دولية لصناع الفيلم الذي نال خلال هذا العام جائزة التحكيم الخاصة من مهرجان تايبه السينمائي وجائزة من مهرجان بلنسية وجائزتين من مهرجان برلين.</p>
<p>الفيلم بطولة خالد حمدان وعبير محمد وسماح العمراني وإسلام سليم ورؤى الهمشري وعمر إلياس وتدور أحداثه حول زوجين يعانيان بسبب الأوضاع الاقتصادية الصعبة في اليمن في ظل تربيتهما لثلاثة أطفال. ومع اكتشاف الزوجة حملها من جديد تبدأ في التفكير بإجهاض نفسها رغم إدراكها للعواقب الاجتماعية التي قد تنجم عن هذا الفعل.</p>
<p>وهذا هو الفيلم الثاني للمخرج، المولود في مدينة عدن، بعد فيلمه (عشرة أيام قبل الزفة) الذي لاقى نجاحا جماهيريا عند عرضه في 2018 ونال جوائز عديدة من مهرجانات سينمائية دولية.</p>

الفيلم اليمني "المرهقون" يحصد جائزة في مهرجان دربان السينمائي

حصد فيلم (المرهقون) للمخرج اليمني عمرو جمال جائزة جديدة من مهرجان دربان السينمائي الدولي في دورته الرابعة والأربعين التي اختتمت أعمالها أمس الأحد في جنوب أفريقيا.

<p>قال منظمون الجمعة، إن الفيلم الأمريكي «المتحدون»، لن يفتتح مهرجان «البندقية» السينمائي، الشهر المقبل، كما كان مقرراً، بسبب إضراب الممثلين في أمريكا الشمالية.</p>
<p>وسيحل فيلم «كوماندانت» للمخرج إدواردو دي انجيليس محل فيلم «المتحدون»، الذي كان من المفترض أن يفتتح المهرجان.</p>
<p>وقالت إدارة المهرجان، في بيان «لن يشارك فيلم «المتحدون»، للمخرج لوكا جواداجنينو، الذي تم الإعلان عنه سابقاً، في المهرجان، في أعقاب قرار صادر عن فريق الإنتاج».</p>
<p>وتبدأ النسخة الـ 80 لمهرجان البندقية السينمائي في نهاية أغسطس المقبل.</p>
<p>وذكرت وسائل إعلام أمريكية، أنه تم تأجيل الموعد الافتتاحي للفيلم، الذي يدور حول لعبة التنس، إلى عام 2024، على الرغم من اكتمال تصويره.</p>
<p> </p>
<p><strong>حضور عربي</strong></p>
<p>يذكر أن ثلاثة من صناع السينما العربية يشاركون في لجان التحكيم في أقسام المهرجان المختلفة، وهم: الممثل الفلسطيني صالح بكري، والمخرجة التونسية كوثر بن هنية، والمخرج المغربي فوزي بنسعيدي.</p>
<p>ويشارك الممثل الفلسطيني صالح بكري ضمن لجنة تحكيم المسابقة الرسمية للمهرجان، وهي اللجنة التي يترأسها المخرج الأمريكي داميان شازيلو، وتضم أيضاً جين كامبيون ولورا بويتراس ومارتن ماكدونا وميا هانسن لوف.</p>
<p>وبكري صاحب مسيرة فنية مختلفة، حيث شارك في أفلام مستقلة من لبنان والمغرب وإيطاليا وفلسطين، وحظيت أفلامه باهتمام عالمي، مثل فيلم «ملح هذه الأرض»، الذي عرض في مهرجان كان السينمائي عام 2008، ومثّل فلسطين في مسابقة الأوسكار لأفضل فيلم غير ناطق بالإنجليزية.</p>
<p>كما شارك أيضاً في الفيلم الفرنسي «عين النساء»، من إخراج رادو ميهالينو، وعرض في المسابقة الرسمية لمهرجان كان السينمائي عام 2011، وفاز فيلمه «لما شفتك» بأفضل فيلم آسيوي في الدورة الـ 63 لمهرجان برلين السينمائي الدولي.</p>
<p>أما المخرجة التونسية كوثر بن هنية، فانضمت إلى لجنة تحكيم مسابقة «آفاق»، التي يترأسها المخرج الإيطالي جوناس كاربينيانو، وتضم أيضاً المخرج والفنان الأمريكي خليل جوزيف، والمخرج وكاتب السيناريو الفرنسي جان بول سالومي، ومديرة مهرجان الفيلم البريطاني والشخصية البارزة في الصناعة تريشيا تاتل.</p>
<p> </p>
<p><strong>تحكيم</strong></p>
<p>وكوثر بن هنية، مخرجة تونسية حصلت على دعم من مهرجانات عالمية لأفلامها، إلى جانب عرضها ومشاركتها أيضاً في أهم الفعاليات العالمية. بدأت مشوارها بصناعة أفلام قصيرة، مثل «يد اللوح»، لتقدم بعدها العديد من الأفلام، مثل «شلاط تونس» و«زينب تكره الثلج» و«على كف عفريت» و«بطيخ الشيخ». وفي عام 2020، انتزع فيلمها «الرجل الذي باع ظهره»، جائزتين من مهرجان فينيسيا السينمائي، كما فاز فيلمها الأخير «بنات ألفة» بجائزة العين الذهبية في الدورة الأخيرة لمهرجان كان السينمائي، إلى جانب حصول الفيلم على الجائزة الأولى من مهرجان ميونخ السينمائي.</p>
<p>ويشارك الفنان المغربي فوزي بنسعيدي في لجنة تحكيم جائزة أسد المستقبل، لأفضل عمل طويل أول، واللجنة يترأسها أليس ديوب، ويشارك في عضويتها المخرجة والمنتجة الأرجنتينية لورا سيتاريلا، والمخرج الإيطالي أندريا دي سيكا، والكاتبة والمخرجة الأمريكية كلوي دومونت.</p>
<p>وبنسعيدي -إلى جانب مشاركته في أفلامه مغربية- شارك أيضاً في أفلام على مستوى عالمي، وبدأ مشواره في منتصف تسعينيات القرن الماضي، ومن أفلامه «ضفائر»، والفيلم الفرنسي «ديبان»، وآخر أفلامه هو الفيلم الفرنسي المغربي «صوفيا» عام 2018.</p>

«المتحدون» يغيب عن افتتاح «البندقية السينمائي»

target8057650192255864978.jpg

قال منظمون الجمعة، إن الفيلم الأمريكي «المتحدون»، لن يفتتح مهرجان «البندقية» السينمائي، الشهر المقبل، كما كان مقرراً، بسبب إضراب الممثلين في أمريكا الشمالية.

<p>يواصل مركز السينما العربية واحداً من نشاطاته البارزة في المحافل السينمائية الدولية بإصدار العدد 18 من مجلة السينما العربية ضمن الدورة الـ 73 من مهرجان برلين السينمائي الدولي الذي تستمر فعالياته حتى 26 فبراير الجاري.</p>
<p>ويتضمن العدد تعريفاً بأحدث الأعضاء المنضمين إلى لجنة التصويت في جوائز النقاد للسينما العربية، وعبر المجلة يستمر المركز في حملتيه للاحتفاء بالسينما الفلسطينية والنساء العربيات المؤثرات في صناعة السينما، ويلقي الضوء على أهم الأفلام العربية في المهرجانات العالمية شتاء 2023 والتي تشمل مهرجانات برلين وروتردام وسندانس، إضافة إلى ملف أهم الأعمال السينمائية العربية لعام 2022، وتقرير إحصائي عن تطورات صناعة السينما العربية خلال آخر 5 سنوات في مجالات الإيرادات ومبيعات التذاكر ودور العرض وإنتاج الأفلام ومنصات الفيديو للمشتركين.</p>

مجلة السينما العربية تعود ضمن «مهرجان برلين»

4157112.jpg

<p>توقع خبير سينمائي أن تعكس نسخة مهرجان برلين السينمائي الدولي هذا العام ميلاداً جديداً لصناعة السينما العالمية بعد ركود استمر ثلاث سنوات بسبب جائحة كوفيد-19.</p>
<p>ووفقاً لإدارة المهرجان فإن عدد الأفلام التي يبحث أصحابها عن موزعين أو تمويل سجل مستوى قياسياً، في ظل وجود 827 فيلماً من 121 دولة تلاحق 1168 مشترياً. وسيشهد المهرجان عودة الممثلة فان بينغ بينغ إلى شاشة السينما في فيلم (جرين نايت) أو «الليلة الخضراء». وأثار الغياب الطويل لواحدة من أبرز نجمات الصين تكهنات بخطب ما بينها وبين القيادة الصينية.  وقال سكوت روكسبورو مدير مكتب هوليوود ريبورتر في أوروبا عشية انطلاق المهرجان «بدأت صناعة السينما تنهض بعد الوباء... ومن هنا في برلين نرى حقاً البراعم الخضراء لمستقبل السينما».</p>

827 فيلماً في مهرجان برلين

<p><br/>
أُدرج فيلم الأنيمي الياباني ”سوزومي“ للمخرج الياباني شينكاي ماكوتو في قائمة المسابقة لمهرجان برلين السينمائي الدولي لهذا العام، وفقاً لوكالة "جيجي برس".</p>
<p>الفيلم، والذي يعرض في اليابان تحت اسم ”Suzume no Tojimari“ (قفل باب سوزومي)، هو أول فيلم ياباني ينافس على جائزة الدب الذهبي منذ العام 2021، عندما حصل المخرج ريوسوكي هاماغوتشي على جائزة الدب الفضي الكبرى للجنة التحكيم.</p>
<p>”سوزومي“ هو أول عمل رسوم متحركة ياباني يخوض المنافسة منذ 21 عامًا، منذ أن فاز فيلم المخرج الياباني الشهير هاياو ميازاكي ”سين تو شيهيرو نو كامي كاكوشي“ (المخطوفة) بجائزة الدب الذهبي في العام 2002.</p>
<p>وسيتم الإعلان عن الفائز في 26 فبراير، اليوم الأخير من الدورة الثالثة والسبعين لمهرجان برلين السينمائي الدولي.</p>
<p>ويعرض فيلم ”سوزومي“، الذي يدور حول فتاة في المدرسة الثانوية تنطلق في رحلة ”لمنع“ الكوارث الطبيعية، في دور السينما اليابانية منذ نوفمبر الماضي.</p>

فيلم الرسوم المتحركة الياباني "سوزومي" ينافس في مهرجان برلين السينمائي

أُدرج فيلم الأنيمي الياباني ”سوزومي“ للمخرج الياباني شينكاي ماكوتو في قائمة المسابقة لمهرجان برلين السينمائي الدولي لهذا العام،

<p>أعلن منظمون أمس الاثنين أن فيلم شون بين ”سوبرباور” عن الحرب في أوكرانيا سيعرض عالميا لأول مرة في مهرجان برلين السينمائي هذا العام.</p>
<p>وسيعرض الفيلم الوثائقي خارج المسابقة الرسمية، التي تضم 18 فيلما هذا العام، من بينها فيلم جون ترينغروف ”مانودروم” مع جيسي ايزنبرغ وادريان برودي.</p>
<p>وقال منظمون إن مهرجان برلين سيوجه تحية خاصة هذا العام لأوكرانيا.</p>
<p>يقام المهرجان السنوي من 16 حتى 26 فبراير المقبل.</p>

عرض وثائقي "شون بين" عن الحرب في أوكرانيا بمهرجان برلين السينمائي

أعلن منظمون أمس الاثنين أن فيلم شون بين ”سوبرباور” عن الحرب في أوكرانيا سيعرض عالميا لأول مرة في مهرجان برلين السينمائي هذا العام.

<p>فتحت فعاليات الشارقة ضيف معرض جوادالاهارا الدولي للكتاب، نافذة حوارية لقراءة راهن صناعة السينما المكسيكية ونظيرتها الإماراتية، خلال جلسة نقاشية استضافت خلالها الكاتب والسينمائي ناصر الظاهري، والسينمائي المكسيكي صموئيل كيشي، للحديث عن التحديات التي تواجهها السينما في كلا البلدين، وتأثير التكنولوجيا على واقع إنتاج الأفلام، والمتغيرات التي فرضتها المنصات الإعلامية العالمية مثل «نتفلكس».</p>
<p>واستهل الجلسة التي أدارتها الكاتبة استريلا آريزا، ناصر الظاهري بالحديث عن تجربته في إنتاج أول فيلم وثائقي طويل له تحت عنوان «سيرة الماء.. والنخيل.. والأهل»، حيث كشف أن الفيلم جاء نتيجة سؤال حول الجذور الحقيقية لدولة الإمارات ومجتمعها؟ موضحاً أنه مضى في تجربة بحث طويلة بمساعدة فريق من السينمائيين الهولنديين، لتتبع البعد العميق للإماراتيين منذ آلاف السنين، حيث تبين -وفق قوله- العلاقة الأصيلة التي تجمع الذين مروا في الإمارات بالماء والنخيل، لهذا وثق هذه السيرة بالصورة وبحكايات الأهالي وذاكرتهم.</p>
<p> </p>
<p><strong> الأفلام التجارية</strong></p>
<p>وأوضح الظاهري أن تحديات السينما في دولة الإمارات هي تحديات السينما في كل مكان وهي لا تواجه الأفلام التجارية، وإنما تقف في واقع الأمر أمام السينما المستقلة، حيث إن جمهورها نخبوي، ولا تجد دعماً مالياً لإنتاجها، مشيراً إلى أن 90% من الأفلام في صالات السينما في دولة الإمارات هي أفلام أمريكية، والباقي موزع على الأفلام الإنجليزية، والعربية.</p>
<p>وتوقف الظاهري عند تأثير التكنولوجيا على صناع الأفلام في العالم، بقوله: «كانت صناعة الأفلام في السابق مكلفة جداً ولا تحتمل الخطأ، فالأفلام تسجل وتحمض في المعامل، وأي تلف يحدث لها يعني إعادة التصوير من جديد، بينما أتاحت الكاميرات الرقمية الفرصة لمتابعة المشاهد لحظة تصويرها، كما فتحت تقنيات الواقع الافتراضي الفرصة أمام السينمائيين لتجاوز التكاليف الباهظة في بناء مواقع التصوير، والاكتفاء بالواقع الإفتراضي، وهذا ما ظهر في فيلم مثل التايتنك، فرغم ما قدمه من مشاهد ساحرة إلا أنه في واقع الأمر كان مصوراً في حوض ماء صغير».</p>
<p> </p>
<p><strong>تجربة</strong></p>
<p>من جانبه تحدث صموئيل عن تجربته في صناعة السينما باستعادة قصة أحد الأفلام التي عمل عليها، ونجح من خلالها في الوصول إلى المشاركة في مهرجان برلين السينمائي، إلا أنه تفاجأ أن كل شاشات العرض محجوزة ولا يوجد فرصة أمامه لعرض فيلمه، فقد كانت الأفلام التجارية هي المسيطرة والطاغية، ولم يكن هنالك فرصة لعرض فيلم مستقل من إنتاجه.</p>
<p>وأكد صموئيل طغيان وسيطرة الأفلام التجارية الأمريكية على دور العرض العالمية، بقوله: «93% من السينما التي تعرض في المكسيك هي أفلام تجارية أمريكية، و6% أفلام مكسيكية، فيما 1% فقط هي للأفلام الأجنبية، وهذا ما يجعلنا أمام واقع صعب لا مكان فيه للفيلم الذي يدعو الجمهور للتفكير أو البحث، فكل ما يقدم أفلاماً سهلة تجارية تشبه الوجبات السريعة».</p>

جلسة حوارية في «جوادالاهارا للكتاب» تضيء تحديات السينما الإماراتية والمكسيكية

فتحت فعاليات الشارقة ضيف معرض جوادالاهارا الدولي للكتاب، نافذة حوارية لقراءة راهن صناعة السينما المكسيكية ونظيرتها الإماراتية.

<p>استطاعت الإمارات منذ تأسيسها، أن تحقق الكثير من المنجزات في مجالات الثقافة والفن، وتكون قبلة للكتاب والباحثين والمترجمين والفنانين والناشرين، بعد أن تحولت إلى ما يشبه تحفة فنية في مجال عمرانها الحداثي، أو ما بعد الحداثي، وإنه من الطبيعي أن تتوجه أعين المتابعين، في هذه اللحظة المفصلية الجديدة في ظل قيادة صاحب السمو الشيخ محمد بن زايد آل نهيان رئيس الدولة، حفظه الله، إلى أمرين هما ديمومة وتطور المنجز الثقافي الفني، ضمن إطار نهضة البلاد العامة المشهود لها.</p>
<p>«البيان» استطلعت آراء وشهادات عدد من الكتاب والباحثين والإعلاميين في المهجر، وآفاق التميز النوعية المنتظرة، في المرحلة المقبلة، بما يحافظ على مكانتها، واسمها، وثقلها، في وجدانهم جميعاً.</p>
<p><strong>نهضة ثقافية</strong></p>
<p>يوضح إبراهيم حاج عبدي، كاتب وصحفي سوري مقيم في ألمانيا، أن دولة الإمارات العربية المتحدة حققت نهضة اقتصادية شاملة في مختلف المجالات، وأنها متابعة لهذه التنمية في الاستقرار والرخاء والأمن. ويرى أن هذه النهضة الاقتصادية رافقتها نهضة ثقافية تمثلت في حقول السينما والدراما التلفزيونية والمسرح والرواية والشعر والتشكيل وغيرها، إذ حققت الإمارات حضوراً متميزاً في المهرجانات والمحافل الدولية وأسست لعدد من المهرجانات السينمائية، كمهرجان أبوظبي السينمائي، ومهرجان دبي السينمائي، ومهرجان الخليج السينمائي، وفي المسرح هناك تطور في هذا الحقل الثقافي، خاصة في إمارة الشارقة، حيث تعد أيام الشارقة المسرحية، أهم مهرجان عربي، بالإضافة إلى دور معارض التشكيل الكثيرة التي تستضيف أعمال كبار التشكيليين، فضلاً عن الفعاليات الثقافية والمهرجانات الفنية في مختلف مدن الإمارات.</p>
<p><strong>مسابقات وجوائز</strong></p>
<p>ويتابع: «طالما أننا نتحدث عن الجانب الثقافي في الإمارات فلا بدّ أن نشير إلى السخاء الإماراتي في هذا المجال، خاصة في ما يخص الجوائز الثقافية والأدبية التي تمنح لكتاب ومثقفين من الإمارات والعالم العربي ومن كل العالم، مثل جائزة الشيخ زايد للكتاب، التي تعد أهم جائزة على المستوى العربي والعالمي، كذلك الجائزة العالمية للرواية العربية، التي ترعاها دولة الإمارات وتعلن عن نتائجها في إمارة أبوظبي، بالإضافة إلى العديد من المسابقات والجوائز والمنافسات الثقافية التي تمنح خلالها الجوائز القيّمة للكتاب والمثقفين».</p>
<p>ويضيف: «صاحب السمو الشيخ محمد بن زايد آل نهيان، رئيس الدولة، حفظه الله، سيسير على خطى الأسلاف، خاصة أنه قيادي بارز مواكب لنهضة الإمارات ومهتم بالجانب الثقافي عبر ذهنية تعلم أن الثقافة تدعم وتعزز التطور في المجالات الأخرى. والإمارات من الدول القليلة على مستوى العالم التي وازنت بين النهضة في المجالات الاقتصادية والبنية التحتية والجانب الثقافي التي تصقل الإنسان وتهيئه لمستقبل أفضل، وإن سموه، كان منذ البدايات في قلب هذا الحراك وسيسير على هذا النهج، وستشهد الإمارات المزيد من القفزات في عهده».</p>
<p><strong>بناء الإنسان</strong></p>
<p>ويقول الشاعر السوري المقيم في ألمانيا مروان علي: «أدركت دولة الإمارات العربية المتحدة منذ قيامها دور الثقافة في بناء الإنسان، ولذلك عمدت إلى دعم الفعل الثقافي من خلال مؤسسات أسهمت في التأسيس لثقافة عربية جديدة».</p>
<p>ويشير إلى الدور البارز الذي تلعبه المؤسسات الثقافية الإماراتية الكثيرة في دعم الثقافة والمثقفين من خلال المشاريع الثقافية التي تتجاوز حدود الإمارات ودول الخليج إلى كل الدول العربية، لتسهم في تقديم الجانب الإنساني في الإبداع العربي والثقافة العربية.</p>
<p>ويبين أن دور معرض الشارقة للكتاب ومؤسسة العويس و«مشروع كلمة» وكل المؤسسات مهم جداً وبارز في تقديم فعل ثقافي عربي يسهم في المشهد الثقافي الإنساني. وقد راهنت القيادة الإماراتية على الثقافة لأنها تفتح الأبواب أمام التجديد والحداثة في مختلف جوانب الحياة.</p>
<p><strong>ثقافة جديدة</strong></p>
<p>ويرى د. يونس توفيق، كاتب وناقد عراقي مقيم في إيطاليا، أن الثقافة المتميزة كانت دائماً العامل الأساسي في نهوض الأمم والأمثلة عديدة، سواء في البلدان العربية، خاصة في حقبة الخمسينات والستينات والسبعينات أم في أوربا على السواء. ويشير إلى أن الإمارات لديها كل المقومات من أجل وضع أسس لثقافة جديدة ترتكز على عنصر أساسي هو الإنسان. ويتابع: «قبل أشهر عدة طلبت مني مؤسسة إيطالية أن أكتب نثراً أدبياً باللغة العربية، يكون إطاراً لعمل صناعي وفني يزخرف الطرق والأنفاق في الإمارات. المبادرة أخذت بعين الاعتبار التكامل بين ما هو صناعي وما هو إبداعي».</p>
<p><strong>كرم وإبداع</strong></p>
<p>يؤكد د. يونس توفيق أن التميز النوعي يجب أن ينطلق من خطط الإنماء في الإمارات، وفتح المجال للإبداع العربي والعالمي، وكذلك الاتجاه نحو العالمية من أجل حضور أوسع. ومن أجل التميز ينبغي بناء دار ضيافة مبنية على الطراز الإماراتي، تستضيف أدباء وفنانين من كل أنحاء العالم، كل منهم لفترة معينة، يعيشون أجواء الكرم والإبداع العربي.</p>

أدباء في المهجر: مبادرات سموه تعزز الثقافة العربية عالمياً

محمد بن زايد.. قائد طموح شغفه الفكر والإبداع

target3349503719985139376.jpg

استطاعت الإمارات منذ تأسيسها، أن تحقق الكثير من المنجزات في مجالات الثقافة والفن، وتكون قبلة للكتاب والباحثين والمترجمين والفنانين والناشرين.

نتائج البحث عن: مهرجان برلين السينمائي